object manipulation

04/182021

Blackout paradox – Shamaniac

Full Show flow arts, object manipulation, outdoor, street arts

Blackout paradox – Shamaniac

„Kdo se dívá ven, ten sní; kdo se dívá dovnitř, ten se probouzí.“
Carl Gustav Jung

Blackout Paradox vás zvou za hranice lidského světa tak, jak jej znáte. Skrze tanec, snění, vášeň i boj se vydává duše šamana za sebepoznáním a zažívá osobní zkušenost mimo tuto realitu. Tanečně akrobatická fireshow, volně inspirovaná šamanismem, mystikou a rituály.
Originální výpravné kostýmy, masky a netradiční ohňové rekvizity v kombinaci s propracovanými choreografiemi, přinášejí jedinečný vizuální zážitek.

Délka 30 min Pro koho je vhodné Neomezeno

Kontakt

Linda Lomozová
Emailová adresa produkce@blackoutparadox.com
Telefonní číslo +420 731 600 356

O souboru Blackout Paradox

Společnost byla založena v roce 2017 všestrannými performery. Zaměřuje se na pouliční umění a flow arts s vlivy fyzického divadla a tance s prvky akrobacie.

Web company: www.blackoutparadox.com

Tvůrčí tým

Koncept: Michael Bartizal a Michaela Hradecká
Režie: Michaela Hradecká
Scéna a kostýmy: Michael Bartizal
Choreografie: kolektiv
Obsazení: Michael Bartizal, Michaela Hradecká, Viktor Artner, Jiří Badal, Zuzana Dovalová, Petr Novák, Richard Vít, Timur Aidarbekov
Light design: Jiří Šmirk

Shamaniac

Fotogalerie

120257100_3315512565197846_7172746222248473426_o

120458314_3315512515197851_1954386808133932731_o

Přečtěte si více

04/182021

Bratři v tricku – Běžkařská odysea

Full Show juggling, object manipulation, outdoor, street arts

Bratři v tricku – Běžkařská odysea

Dva běžkaři ztraceni v mapě i v ročním období, bok po boku, avšak v jedné stopě, podstupují běžkařskou odyseu – bludnou pouť s nejasným koncem i průběhem! Hole vzhůru, vosk na knír, čaj na kuráž a krok sun krok!
Představení Běžkařská odysea čerpá z letitých zkušeností souboru na poli pouličního divadla. Tradičně silnou doménou je sebeironie, žonglování, předmětová manipulace, střídmá akrobacie a laskavý humor.
Jak praví oblíbené německé rčení: „LANGLÄUFER LEBEN LÄNGER!“ – „Běžkaři žijí déle!“ Smích a humor prý taky roky přidávají. Tak račte s tímto představením objevit elixír nesmrtelnosti!

Délka 45 min Pro koho je vhodné 6-99+

Kontakt

Michaea Holbíková
Emailová adresa misha@artprometheus.cz
Telefonní číslo +420 737 877 865

O souboru Bratři v tricku

Umělecké uskupení Bratři v tricku patří již přes deset let ke špičce na poli nového cirkusu v Čechách. Členové souboru Václav Jelínek a Adam Jarchovský jsou jedni z nejvýraznějších artistních umělců v České republice. Pravidelně se účastní všech významných festivalů a přehlídek pouličního a novocirkusového divadla. Bratři v tricku neustále překvapují kreativitou a inovativním přístupem.

Web company: www.bratrivtricku.cz

Tvůrčí tým

Běžkaři: Adam Jarchovský, Václav Jelínek
Supervize: Tomsa Legierski
Kostýmy: Jarmila Enochová
Produkce: Michaela Holbíková, ART Prometheus

Recenze / Ocenění

Zapomeňte na Chuckle Brothers, přemýšlejte více o Sacha Baron Cohenovi pro rodinné publikum. Představení souboru Bratři v tricku je absolutní radostí! V tomto pouličním kusu duo lyžařů pobíhá kolem v lyžařské výbavě, jde o brilantní groteskní show, která připomíná Cohenův Borat v jeho fyzicky nejlepší kondici. – Mark Brown, SCOTTISH STAGE.

Běžkařská odysea

Fotogalerie

Tomer Foltyn Photography | www.TomerFoltyn.com

Přečtěte si více

04/182021

Cie Pieds Perchés – OK(N)o

Full Show acrobatics, aerials, experiment, hand2hand, indoor, juggling, object manipulation, outdoor, physical theatre, site specific, street arts

Cie Pieds Perchés – OK(N)o

Veřejný prostor / soukromý prostor / intimita. Site-specific projekt OK(N)o zpochybňuje naše stávající představy o rozdělení soukromého a veřejného prostoru, a napříč nimi se prostřednictvím nového cirkusu, tance a fyzického divadla snaží znovu určit místo pro individuální svobodu. OK(N)o je stěhovavý projekt. Nahlíží do různých měst, prochází rozdílnými vnitřními i venkovními prostory, nabývá rozličných forem. Pohrává si s pozicí pozorovatele a pozorovaného, a do této hry vtahuje i diváka.

Délka 30-50 min Pro koho je vhodné Neomezeno

Kontakt

Stéphanie NDuhirahe
Emailová adresa production@ciepiedsperches.com
Telefonní číslo +420 773 525 196

O souboru Cie Pieds Perchés

Česko-švýcarský soubor Cie Pieds Perchés tvoří performerky Morgane Widmer a Stéphanie N’Duhirahe a hudebník Roman Džačár. Hlavním tématem tvorby jsou současné společenské problémy, na které nahlížejí pomocí humoru, tance a vzdušné akrobacie.

Web company: www.ciepiedsperches.com

Tvůrčí tým

Koncept: Stéphanie N’Duhirahe, Morgane Widmer (Cie Pieds Perchés)
Hrají: Stéphanie N’Duhirahe, Morgane Widmer, Roman Džačár + střídající se performeři
Pohybová spolupráce / performeři: Filip Zahradnický, Michaela Stará, Cécile Da Costa, Daniel Kvašňovšký, Jana Ryšlavá, Lucie N’Duhirahe, Marina Mezzogiorno, Brown, Lili Parson, Chloé Démétriadès, Phillipe Droz, Elsa Bouchez
Režijní supervize: Lukáš Karásek
Hudba: Roman Džačár
Video design: Dsu Ranger
Produkce: Iva-Hedvika Zýková, Eva Roškaňuková
Producent: Schmilblick spolek
Podpora: Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury ČR, CIRQUEON, KD Mlejn, Depo2015, La ville de Nyon, Région de Nyon, Studio PRÁM, EEEEH! La Grenette, Studio Alta, Cooltour, Embassy of the Czech Republic in Bern.

OK(N)o

Fotogalerie

Přečtěte si více

04/182021

Cirk La Putyka – Kaleidoscope

Full Show acrobatics, aerials, balance, clowning, indoor, object manipulation, outdoor, site specific

Cirk La Putyka – Kaleidoscope

Šílené skoky na obřím teeterboardu, skupinové taneční choreografie, závěsná akrobacie i lety na trampolíně. Gag střídá trik a rytmická hudba smích, hypnotické obrazy kontrastují s letní party pod širým nebem. Tradiční se potkává s moderním, ostřílení putykáři se mísí s mladou cirkusovou krví. Celkem osm akrobatů, herců a tanečníků v představení probleskuje podobně jako barevné střípky v krasohledu. Nemyslete. Otevřete oči, nastražte uši a nechte se pohltit křiklavou koláží umu a radosti.

Délka 50 min Pro koho je vhodné 4+

Kontakt

David Ostružár, produkce
Emailová adresa david@laputyka.cz
Telefonní číslo +420 774 806 154

O souboru Cirk La Putyka

Původně malá skupina nadšenců, kteří chtěli dát dohromady jednu inscenaci, se od roku 2008 rozrostla na novocirkusové uskupení téměř stovky herců, tanečníků, akrobatů, hudebníků, ale i produkčních, techniků, lékařů, vizážistů a dalších profesionálů. Po nečekaném úspěchu debutové show La Putyka založili bratři Rosťa a Vítek Novákovi Cirk La Putyka.

Za prvních deset let existence jsme vytvořili přes 20 projektů, spolupracovali jsme s více než 300 lidmi 25 národností, odehráli přes 1500 představení a navštívili 21 zemí.

Web company: www.laputyka.cz

Tvůrčí tým

Režie: Maksim Komaro
Asistent režie: Daniel Komarov
Scénografie: Pavla Kamanová
Hudba: Jan Balcar
Kostýmy, make-up: Kristina Záveská
Technická spolupráce: Oldřich Procházka, Daniel Hajtl, Prokop Štěpánek
Světelný design: Jan Mlčoch
Styling vlasů: Jan Balcařík, Lenka Habartová
Foto: Jiří Šeda
Video: Jakub Jelen
Grafický design: Martin Sršeň (Vosa)
Produkce: David Ostružár
Producent: Cirk La Putyka
Choreografie závěsného kruhu: Ilona Jäntti

Recenze/Ocenění souboru

– Divadlo roku (2020)
– Český lev – TV Naživo (2020, spolu s Jatka78 a Heaven’s gate, mimořádný počin v oblasti audiovize)
– cena festivalu Bez Hranic (2019)
– cena diváka festivalu Young for Young (2011, 2012, 2018)
– nominace na Ceny Thálie (2017)
– cena Česká divadelní DNA (2017)
– cena České taneční platformy (2017)
– cena Divadelních novin (2017)
– cena festivalu Skupova Plzeň (2012)
– nominace na Total Theatre Awards, Edinburgh (2011)
– Divadelní inscenace roku (2010)
– Cena Sazky a Divadelních novin (2009)
– nominace na Ceny Alfréda Radoka (2009)
– cena festivalu Next Wave (2009)

Kaleidoscope

Fotogalerie

Přečtěte si více

04/182021

Filip Zahradnický – Collection of Sceptical Pleasures

Full Show balance, clowning, experiment, indoor, juggling, object manipulation, outdoor, physical theatre

Filip Zahradnický – Collection of Sceptical Pleasures

V celovečerním sólovém představení Collection of Sceptical Pleasures využívá Filip Zahradnický jako hlavní výrazový prostředek žonglování, manipulaci s objektem a pohyb. Vytváří abstraktní koláž obrazů a scén inspirovaných zbytečností a nezbytností umění.
Filip Zahradnický představuje vlastní prostor, kde se propojuje abstraktní umění s konkrétními předměty, vytvářející surrealistické situace na pomezí pohybové performance a výstavy v galerii.

Délka 55 min Pro koho je vhodné 10+

Kontakt

Filip Zahradnický
Emailová adresa filip.zahradnicky@seznam.cz
Telefonní číslo +420 721 077 855

O Filipovi Zahradnickém

Filip Zahradnický je český performer a žonglér. Vystudoval The Academy of Modern Circus v Kodani. S absolventským představením Vermilion se prezentoval na Festival Mondial du Cirque de Demain, kde získal dvě ocenění. Je členem Cirku La Putyka, se kterým hrál půl roku v berlínském Chamäleonu.

Web company: www.ringjuggling.com

Tvůrčí tým

Koncept, scénografie, produkce: Filip Zahradnický
Supervize: Petter Wadsten
Pohybová spolupráce: Michaela Stará
Light design: Karel Šimek
Hudba: Vojtěch Bor
Technická spolupráce: Olin Procházka

Koproducent: CIRQUEON – Centre for contemporary circus
Podpořeno MKČR

Recenze / Ocenění

„Filip Zahradnický se svým počinem zařadil ke vzácné menšině mladých tvůrců, která se nespokojuje s prvoplánově projektovanou estetičností a zcela prokazatelně pracuje s řemeslnou precizností.“ – Taneční Aktuality

„Je v něm znatelná jistá velikost přesahující lidské vnímání.“ – Divadelní noviny

Collection of Sceptical Pleasures

Fotogalerie

Přečtěte si více

04/182021

Jonatán Vnouček a Michaela Stará – JOHNNY & JENNY

Full Show clowning, object manipulation, outdoor, slapstick

Jonatán Vnouček a Michaela Stará – JOHNNY & JENNY

Barevná romance z mobilních toalet.

Závozník z firmy JOHNNY SERVIS provádí svou denní rutinu, když se mu do cesty připlete tvrdohlavá a tak trochu záludná dívka. Díky ní se jeho běžný pracovní den změní v neobyčejné dobrodružství.

Neobvyklé manipulační hříčky, přesná dynamická akce a trochu kouzla k tomu. To je představení Johnny & Jenny – groteskní komiksový souboj pro celou rodinu o nadvládu nad toaletami.

Délka 45 min Pro koho je vhodné Neomezeno

Kontakt

Zuzana Drábová
Emailová adresa johnnyajenny@gmail.com
Telefonní číslo +420 775 028 269

O souboru JOHNNY & JENNY

Jonatán a Míša jsou spolužáci z katedry nonverbálního divadla na HAMU. Magisterské studium zakončili v roce 2020. Během studií se několikrát potkali při společné tvorbě (Ucvaknu ti pero, pedagog. vedení Radim Vizváry; VĚC, pedagog. vedení Števo Capko). Johnny a Jenny je jejich prvním společným projektem.

Web company: www.facebook.com/JohnnyAndJennyTheShow

Tvůrčí tým

Účinkují: Jonatán Vnouček a Michaela Stará
Dramaturgická a režijní spolupráce: Ondřej Holba
Supervize: Lukáš Houdek
Foto: Matouš Bičák
Vzniklo za podpory: HAMU katedra nonverbálního divadla a JOHNNY SERVIS

Recenze / Ocenění

„…V růžové budce bydlí žena. Mezi oběma aktéry začíná vtipná honička. Žena se své růžové nechce vzdát, závozník však musí plnit plán a budku odvézt jinam. Honí se okolo jak kočka s myší, přesněji jako Tom a Jerry, líčí na sebe pasti a každý se o svůj prostor bije jako lev. Jedná se o vtipnou podívanou…“
– Taneční aktuality

„Romantická klaunérie Johnny & Jenny performerů Jonatána Vnoučka a Michaely Staré pobavila celou rodinu groteskou o závozníkovi firmy na mobilní toalety, jemuž do cesty (kabinky) najednou vstoupila tvrdohlavá slečna se smyslem pro humor.“
– Taneční aktuality

JOHNNY & JENNY

Fotogalerie

Přečtěte si více

04/182021

Ondřej Holba – And Who Is Useless Now?

Full Show dance, experiment, indoor, object manipulation, physical theatre, robots

Ondřej Holba – And Who Is Useless Now?

And Who Is Useless Now? je autorské divadelní představení o člověku, čtyřech robotech, jedné lehce elitářské umělé inteligenci a předávání zodpovědnosti technologiím.
Zatímco se U. I. Wendy snaží být skrze umění přijata lidmi jako myslící bytost, Florent, který s ní sdílí jeviště, o svém lidském myšlení začíná pochybovat. Kolik svobody a lidskosti jsme připraveni obětovat pro naše pohodlí?

Délka 45 min Pro koho je vhodné 6+

Kontakt

Ondřej Holba
Emailová adresa ondrejholba@protonmail.com
Telefonní číslo +420 777 867 190

O Ondřejovi Holbovi

Režisér, performer a lektor. Specializuji se na autorské divadlo, nový cirkus a cirkusovou pedagogiku. Mezi mé projekty patří například Still life (2016), Kukačka (2017), Parazit (2019), And Who Is Useless Now? (2019), Johnny & Jenny (2020), Indický běžec (2020) a Narušení (2021).

Web company: www.whois.ondrejholba.cz

Tvůrčí tým

Námět, režie: Ondřej Holba (CZ)
Spoluautor a účinkuje: Florent Golfier (FR/CZ)
Umělecká spolupráce: Heli Väätäinen (FIN)
Light design: Martin Hamouz (CZ)
Hudba: J. S. Bach, Ferenc Liszt, Roman Zabelov
Foto: Benn Murhaaya, Vojtěch Brtnický

Recenze / Ocenění

Taneční aktuality
CIRQUEON.cz

And Who Is Useless Now?

Fotogalerie

Přečtěte si více

04/182021

Squadra Sua – Přecházení

Full Show clowning, indoor, object manipulation, physical theatre

Squadra Sua – Přecházení

Klaunská surreálná groteska v režii Jose Houbena a Veroniky Poldauf Riedlbauchové.
Pět klaunů na cestě z bodu A do bodu B, a možná z B do A, a chcete-li, klidně z bodu C přes nekonečné množství X… ale hlavně na cestě, po níž se rádi procházíme ve svém vnitřním světě. Nikdo se nevyhne příběhu, i kdyby sebevíc kličkoval.
Pět klaunů v elegantně padnoucím saku přichází s tíživou otázkou Být, či nebýt – tak tíživou, že by aspoň jeden z nich měl zhubnout. Pět klaunů vytyčuje cestu – a nikdo se neptá, kde se tu ty tyče vzaly. Logika snu a absurdita každodennosti, které se obřadně smíchávají v zavěšených kbelících. Ale stačí jen zaškobrtnout a je to všechno v kýblu!

Délka 70 min Pro koho je vhodné 9+

Kontakt

Klára Vančáková
Emailová adresa squadrasua@gmail.com
Telefonní číslo +420 737 902 769

O souboru Squadra Sua

Naše tvorba osciluje mezi nespoutanou pouliční groteskou a sofistikovaným jevištním tvarem. V obou případech stavíme na postavě klauna a principu klaunské hry. Dobrodružství lidského života viděno očima klauna je zároveň každodenní i transcendentní.

Web company: www.squadrasua.cz

Tvůrčí tým

Koncept a režie: Jos Houben a Veronika Poldauf Riedlbauchová
Hrají: Roman Horák, Lukáš Houdek, Michal Chovanec, Robert Janč, Ondřej Klíč
Scéna a kostýmy: Petra Vlachynská
Hudba: Jan Šikl
Light design: Michal Kříž
Představení podpořily: Ministerstvo kultury ČR, Magistrát hl. m. Prahy, Jatka78, DIOD Jihlava, Zdravotní klaun o.p.s., Cirqueon, HAMU, Divadlo Bolka Polívky

Recenze / Ocenění

Taneční aktuality
Divadelní noviny
Operaplus.cz

Přecházení

Fotogalerie

Přečtěte si více

04/182021

Stárková, Blaha, Menoušek – LAVABO

Full Show experiment, indoor, juggling, object manipulation, physical theatre, site specific

Stárková, Blaha, Menoušek – LAVABO

LAVABO je pohybová inscenace s prvky nového cirkusu.
Výzkum fyzického i duševního očištění, přechodové prožití vlastního těla a těch okamžiků, kdy se ocitáme jen sami se sebou.
Kde končí lidské tělo a začíná mysl?
Obličej je jediná část těla, kterou na sobě nikdy neuvidíme. To, co z něj můžeme vidět, je vždy jen jeho reprodukce nebo jeho obraz.

Délka 55-60 min Pro koho je vhodné 12+

Kontakt

Lukas Blaha
Emailová adresa lukas.bliss@gmail.com
Telefonní číslo +420 774 567 702

O souboru Blaha, Stárková, Menoušek

Autorská trojice Blaha, Stárková, Menoušek se setkala během svých studií na pražské AMU (KALD a KND). V minulosti spolupracovali na projektu DÓ (2018), fyzicko-divadelním haiku s prvky nového cirkusu. Ve své tvorbě pracují s akcentem nového cirkusu, konrétně žonglováním, ve spojení s fyzickým divadlem a tancem. Vyhledávají atypické divadelní i nedivadelní prostory, klíčové pro esenci dané inscenace.

Web company: facebook.com/inscenacelavabo

Tvůrčí tým

Tvůrčí tým: Jana Stárková, Lukas Blaha, Ondřej Menoušek

Sound design: David Herzig, Kryštof Blabla
Light design: Rufina Bazlova
Produkce: Damaris Kopecká
Fotografie: Tasya Nafigina
Trailer: Martin Kubalec
Autor záznamu: Mikuláš Hrdlička
Foto: David Konečný

Projekt vznikl za podpory:
CIRQUEON, DAMU, HAMU, BiOOOcz, Nadace život umělce

Poděkování:
Indigo Ale Bar, Kasárna Karlín, Lázně Toušeň, Kamila Menoušková, Eliška Vavříková, Sára Pospíšilová, Anna Šurovská – maličko.

Představení vzniklo v rámci rezidenčního programu CIRQUEONu – Centra pro nový cirkus.

Recenze / Ocenění

Inscenace byla vybrána dramaturgickou radou na showcase festival Česká Taneční Platforma 2020.

„Obezřetnost, s jakou Lukas jednotlivými motivy a symboly prochází, a zároveň živelnost, s níž do jednotlivých situací vstupuje, je výbušná kombinace. Divák hltá každý pohyb, touží jej interpretovat, děsí se toho a zároveň se nesmírně baví.“ – Dominik Melichar, Divadelní noviny

Další recenze:
Klára Vančáková, DN: https://docs.google.com/document/d/1cbwXVcCozohlk8A48EC75VYH86JuvaqrEwxHeqQbFKs/edit#heading=h.5bnqqwjimnrt

Co potřebujeme

Nadále hledáme nové partnery a prostory na další vývoj a prezentace inscenace. V ideálním případě prostor, kde po pár dnech zkoušení bychom mohli uvést další verzi Lavabo, s ohledem na charakter a jedinečnosti daného prostoru.

LAVABO

Fotogalerie

Přečtěte si více

04/182021

Viktor Černický – PLI

Full Show balance, clowning, indoor, object manipulation, outdoor, physical theatre, site specific

Viktor Černický – PLI

22 konferenčních židlí, obsesivní rytmus a jeden odhodlaný muž. Viktor Černický se ve svém sólu neúnavně vrhá do pokusu o nekonečnou konstrukci, rekonstrukci a dekonstrukci světa. Výsledkem je inteligentní a hravé sólo – fyzická metafora pro nekonečnou lidskou dynamiku, trpělivost a úsilí, které promění i ty nejobvyklejší objekty v neuvěřitelné kousky architektury.

Navazujíc na barokní filosofii Gottfrieda Willhelma Leibnize, PLI je nepředvídatelné a vtipné představení, kde je barokní robustnost nahrazena prostorovou skromností a materiálním minimalismem.

Délka 40 min Pro koho je vhodné 0-999

Kontakt

Viktor Černický
Emailová adresa viktor.cernicky@gmail.com
Telefonní číslo +420 607 734 063

O Viktorovi Černickém

Viktor Černický vytváří díla, která se pohybují na jemné hranici mezi tancem, performancí, cirkusem a fyzickým divadlem. Vede dlouhodobý výzkumný projekt Tělo jako objekt / Objekt jako tělo, který zkoumá dynamiku vztahů mezi objektem a subjektivní individualitou umělce. Jeho první sólové vystoupení Parolapolea mu vyneslo nominace v kategoriích Tanečník roku a Taneční inscenace roku na České taneční platformě 2017, kde mu taky bylo uděleno zvláštní ocenění v podobě účasti na Týdnu choreografického výzkumu na festivalu B-Motion v Bassano del Grappa. Jeho nejnovější sólové představení PLI, uvedené po 2 letech práce v listopadu 2018, získalo Cenu diváků a Hlavní cenu České taneční platformy 2019. Díky tomuto představení se Viktor stal součástí výběru prestižní evropské sítě současného tance Aerowaves Twenty20.

V současnosti je zapojen do evropského projektu Shape It, zaměřeného na zprostředkování dialogu mezi tanečníky a mladým divákem, a připravuje nové dílo v koprodukci mezinárodní sítě BeSpectACTive! Kromě vlastní tvorby spolupracuje mimo jiné např. s Jarem Viňarským, Dominiquem Boivinem, Petrou Tejnorovou, Danielem Gulkem nebo Compagnie Mossoux-Bonté. Od roku 2019 je hostujícím pedagogem na pražské DAMU v mezinárodním programu Ma DOT.

Web company: en.palosantoprojects.com/viktor-cernicky

Tvůrčí tým

Koncept / choreografie / performance: Viktor Černický
Scénografie: Drahomír Stulír
Light design: Zuzana Režná
Dramaturgie: Lukáš Karásek
Premiéra: 11. listopad 2018 / PONEC – Divadlo pro tanec
Koprodukce: PONEC – Divadlo pro tanec

Představení vzniklo ve spolupráci s:
BuranTeatr Brno, CNK Záhrada v Banské Bystrici (SK), Stanica Žilina-Zariečie (SK), Théâtre De L’arsenal ve Val-de-Reuil (FR), CIRQUEON Praha, Divadlo Alfréd ve dvoře, Studio Alta a Festival Bazaar, Divadlo Pôtoň (SK), Festival Kiosk (SK), Operaestate Bassano del Grappa (IT).

Představení vzniklo za finanční podpory Ministerstva kultury ČR a Statutárního města Brna.

Recenze / Ocenění

Cena diváků České taneční platformy 2019
Hlavní cena České taneční platformy 2019
Cena Divadelních novin 2019 – Nominace v kategorii Tanec a pohybové divadlo za koncept a choreografii.

„PLI není jenom skvělá inscenace, ale vizionářský počin, futuristické okénko do budoucnosti divadla, kde nebude platit fundamentální dodržování žánrových konvencí.“ – Martin Macháček, Taneční zóna

„Jedinečný kus, který oslňuje svou geniální jednoduchostí a absolutní souhrou všech složek.“ – Josef Bartoš, Taneční Aktuality

„Až nepochopitelně silný je tenhle dětský svět s jeho jednoduchostí, blázněním a strachy.“ – Veronika Hrabalová, Taneční Zóna

PLI

Fotogalerie

109076003_3058600500853687_9211903944333406190_o

115805348_3058601594186911_5440465913309512759_o

Přečtěte si více

04/182021

Balancealots – Link the Click

Work in progress acrobatics, balance, clowning, hand2hand, juggling, object manipulation, outdoor, street arts

Balancealots – Link the Click

V nutkání se spojit s jejich prostředím, dva barevní a nepředvídatelní jedinci se spolu učí fungovat, a společně tak hledají rovnováhu mezi dvěma extrémy sociálního spojení: online a offline přítomností.
Ve svém rozviklaném vozejčku přivážejí cirkusové dovednosti, živé rytmy a pozitivní energii do každé ulice, a vytvářejí tak virtuální i reálná spojení.
S pomocí balancu na rukou, žonglování, akrobacie a klaunérie se snaží vytvořit představení, které podivně normalizuje a oslavuje jinakost.

Délka 30 min Who is it suitable for? 4+

Kontakt

Aleš Hrdlička
Emailová adresa info@aleshrdlicka.cz
Telefonní číslo +420 773 676 735

O souboru Balancealots

Balancealots je česko-skotské novocirkusové duo, které spolu tvoří Aleš Hrdlička a Hannah Lennox. Oba sólově absolvovali univerzitu Codarts Circus Arts v Rotterdamu, ale teď spojují své síly jako svěží a barevné duo, které se snaží spojit s diváky prostřednictvím žonglování a balancu na rukou.

Web company: instagram.com/balancealots www.aleshrdlicka.cz www.hannahlennox.com

Tvůrčí tým

Umělecký poradce: Joris De Jong
Koprodukce: Circusstad Festival Rotterdam
Scéna: Jan Smrkovský
Podpořili: Gemeente Rotterdam, Fonds Podiumkunsten, KD Foundation

Zvláštní poděkování: Lucho Smit, Cirqueon, Werkplaats Diepenheim, Circusstad team, Botovna, Lena Hermann, Borre, Alessio Sev Motta, Børre Isac L’orange
Foto: Manon Verplancke

Co potřebujeme

Hledáme partnera pro financování projektu a prostor pro rezidenci, abychom mohli dále projekt rozpracovat do celovečerního představení.

Link the click

Photogallery

Přečtěte si více

04/182021

Eliška Brtnická – Fish Eye

Work in progress acrobatics, aerials, experiment, indoor, object manipulation, physical theatre, site specific

Eliška Brtnická – Fish Eye

Rozkládám se a znovu skládám, stále měním tvar. Hledám, co jsem a co mě formuje, co mění mou strukturu. Pluji a někdy ulpím na skle.
Tlak se mění ve vlnu, pohyby v obrazy, dopady ve zvuky, hladina v mihotavé záblesky.
Performance na pomezí tance, výtvarné instalace, fashion a vzdušné akrobacie v živém hudebním doprovodu ultrazvukových delfíních frekvencí.

Délka 40 min Pro koho je vhodné Bez omezení

Kontakt

Eva Roškaňuková
Emailová adresa eva.roskanukova@gmail.com
Telefonní číslo +420 731 416 427

O Elišce Brtnické

Eliška Brtnická vystudovala obor nonverbální divadlo na pražské HAMU, kde v roce 2018 dokončila doktorské studium. Absolvovala roční kurz cirkusové dramaturgie na prestižní cirkusové škole CNAC v Châlons-en-Champagne. Ve své tvorbě se zaměřuje na vizuální stránku představení, site-specific a performance s prvky dokumentu.

Web company: eliskabrtnicka.com

Tvůrčí tým

Koncept, performer: Eliška Brtnická
Sound design, performer: Stanislav Abrahám
Light design a technika: Vlado Veleta, Prokop Vondruška
Kostýmní spolupráce: Petra Vlachynská
Produkce: Eva Roškaňuková

Co potřebujeme

Prostor s velkým pevným sklem/oknem pro rezidenční pobyt (s možností uvedení work in progress).

Fish Eye

Fotogalerie

Přečtěte si více