experiment

04/182021

Cie Pieds Perchés – OK(N)o

Full Show acrobatics, aerials, experiment, hand2hand, indoor, juggling, object manipulation, outdoor, physical theatre, site specific, street arts

Cie Pieds Perchés – OK(N)o

Veřejný prostor / soukromý prostor / intimita. Site-specific projekt OK(N)o zpochybňuje naše stávající představy o rozdělení soukromého a veřejného prostoru, a napříč nimi se prostřednictvím nového cirkusu, tance a fyzického divadla snaží znovu určit místo pro individuální svobodu. OK(N)o je stěhovavý projekt. Nahlíží do různých měst, prochází rozdílnými vnitřními i venkovními prostory, nabývá rozličných forem. Pohrává si s pozicí pozorovatele a pozorovaného, a do této hry vtahuje i diváka.

Délka 30-50 min Pro koho je vhodné Neomezeno

Kontakt

Stéphanie NDuhirahe
Emailová adresa production@ciepiedsperches.com
Telefonní číslo +420 773 525 196

O souboru Cie Pieds Perchés

Česko-švýcarský soubor Cie Pieds Perchés tvoří performerky Morgane Widmer a Stéphanie N’Duhirahe a hudebník Roman Džačár. Hlavním tématem tvorby jsou současné společenské problémy, na které nahlížejí pomocí humoru, tance a vzdušné akrobacie.

Web company: www.ciepiedsperches.com

Tvůrčí tým

Koncept: Stéphanie N’Duhirahe, Morgane Widmer (Cie Pieds Perchés)
Hrají: Stéphanie N’Duhirahe, Morgane Widmer, Roman Džačár + střídající se performeři
Pohybová spolupráce / performeři: Filip Zahradnický, Michaela Stará, Cécile Da Costa, Daniel Kvašňovšký, Jana Ryšlavá, Lucie N’Duhirahe, Marina Mezzogiorno, Brown, Lili Parson, Chloé Démétriadès, Phillipe Droz, Elsa Bouchez
Režijní supervize: Lukáš Karásek
Hudba: Roman Džačár
Video design: Dsu Ranger
Produkce: Iva-Hedvika Zýková, Eva Roškaňuková
Producent: Schmilblick spolek
Podpora: Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury ČR, CIRQUEON, KD Mlejn, Depo2015, La ville de Nyon, Région de Nyon, Studio PRÁM, EEEEH! La Grenette, Studio Alta, Cooltour, Embassy of the Czech Republic in Bern.

OK(N)o

Fotogalerie

04/182021

Eliška Brtnická – HANG OUT

Full Show experiment, outdoor, site specific, street arts

Eliška Brtnická – HANG OUT

„Největší nebezpečí v životě je, že začneme být příliš opatrní.“ (japonské přísloví)
Bezpečí je jednou z nejvyšších hodnot naší doby. Rozsáhlý systém pravidel a norem má zaručit, že se nám ve veřejném prostoru „nemůže nic stát“. Je ještě vůbec možné se venku jen tak potulovat, poflakovat, zavěsit a vyvěsit: prostě hang out? Bezpečí se stalo naší mantrou, ale nechybí nám to chvění, pocit strachu při překonávání vlastních hranic, kvůli němuž pak skáčeme s padákem nebo alespoň vyrazíme na cirkus?
Audio walk performance Elišky Brtnické vás zavede na zakázaná místa ve veřejněm prostoru, kam jste možná jako malí vždycky toužili vyšplhat.

Délka 40 min Pro koho je vhodné bez omezení

Kontakt

Eva Roškaňuková
Emailová adresa eva.roskanukova@gmail.com
Telefonní číslo +420 731 416 427

O Elišce Brtnické

Eliška Brtnická vystudovala obor nonverbální divadlo na pražské HAMU, kde v roce 2018 dokončila doktorské studium. Absolvovala roční kurz cirkusové dramaturgie na prestižní cirkusové škole CNAC v Châlons-en-Champagne. Ve své tvorbě se zaměřuje na vizuální stránku představení, site-specific a performance s prvky dokumentu.

Web company: www.eliskabrtnicka.com

Tvůrčí tým

Koncept, performance, scénografie: Eliška Brtnická
Scénář: Eliška Brtnická, Viktorie Knotková
Voice-over: Tereza Hofová
Dramaturgická spolupráce: Viktorie Knotková
Supervize: Stéphanie N’Duhirahe
Sound design: Roman Džačár, Stanislav Abrahám
Foto: Vojtěch Brtnický
Produkce: Eva Roškaňuková, Iva-Hedvika Zýková
Ve spolupráci s: KD Mlejn, CIRQUEON, Roundabout Europe
S podporou: Ministerstvo kultury České republiky, Magistrát hlavního města Prahy

Recenze / Ocenění

Taneční zóna
Divadelní noviny

HANG OUT

Fotogalerie

04/182021

Filip Zahradnický – Collection of Sceptical Pleasures

Full Show balance, clowning, experiment, indoor, juggling, object manipulation, outdoor, physical theatre

Filip Zahradnický – Collection of Sceptical Pleasures

V celovečerním sólovém představení Collection of Sceptical Pleasures využívá Filip Zahradnický jako hlavní výrazový prostředek žonglování, manipulaci s objektem a pohyb. Vytváří abstraktní koláž obrazů a scén inspirovaných zbytečností a nezbytností umění.
Filip Zahradnický představuje vlastní prostor, kde se propojuje abstraktní umění s konkrétními předměty, vytvářející surrealistické situace na pomezí pohybové performance a výstavy v galerii.

Délka 55 min Pro koho je vhodné 10+

Kontakt

Filip Zahradnický
Emailová adresa filip.zahradnicky@seznam.cz
Telefonní číslo +420 721 077 855

O Filipovi Zahradnickém

Filip Zahradnický je český performer a žonglér. Vystudoval The Academy of Modern Circus v Kodani. S absolventským představením Vermilion se prezentoval na Festival Mondial du Cirque de Demain, kde získal dvě ocenění. Je členem Cirku La Putyka, se kterým hrál půl roku v berlínském Chamäleonu.

Web company: www.ringjuggling.com

Tvůrčí tým

Koncept, scénografie, produkce: Filip Zahradnický
Supervize: Petter Wadsten
Pohybová spolupráce: Michaela Stará
Light design: Karel Šimek
Hudba: Vojtěch Bor
Technická spolupráce: Olin Procházka

Koproducent: CIRQUEON – Centre for contemporary circus
Podpořeno MKČR

Recenze / Ocenění

„Filip Zahradnický se svým počinem zařadil ke vzácné menšině mladých tvůrců, která se nespokojuje s prvoplánově projektovanou estetičností a zcela prokazatelně pracuje s řemeslnou precizností.“ – Taneční Aktuality

„Je v něm znatelná jistá velikost přesahující lidské vnímání.“ – Divadelní noviny

Collection of Sceptical Pleasures

Fotogalerie

04/182021

Holektiv – Vrány

Full Show acrobatics, aerials, experiment, flow arts, indoor, outdoor, physical theatre, site specific

Holektiv – Vrány

Žijí po našem boku, stejně jako okupují svá území v lesích daleko od lidí. Jejich barva, nahrbený postoj a láska ke zdechlinám napomohly tomu, že se staly symbolem smrti. Jsou ale i symbolem narození. Vrány jako nositelky snů a tajemství.
Vrány jsou pohybovou performance s doprovodem živé hudby na jednom objektu.
Projekt vznikl v roce 2020 se záměrem tvořit jej do nedivadelního prostoru. K tomuto účelu bylo v Praze vybráno České muzeum hudby. Vrány je ale možné přenést i do venkovního prostředí.

Délka 45 min Pro koho je vhodné 10+

Kontakt

Andrea Vykysalá / Sára Pospíšilová
Emailová adresa mail@holektiv.cz / andrea.vykysala@gmail.com
Telefonní číslo Andrea + 720 423 778 / Sára + 724 006 503

O souboru Holektiv

Soubor Holektiv vznikl v roce 2015, kdy Andreu Vykysalou, Evu Starou a Karolínu Křížkovou spojila touha společně tvožit. Díky tomuto setkání vznikl na české kulturní scéně ryze ženský soubor, který si v průběhu let vytvořil svůj jedinečný rukopis a poetiku.

Web company: www.holektiv.cz

Tvůrčí tým

Koncept a interpretace: Andrea Vykysalá, Karolína Křížková
Režijní spolupráce: Eliška Brtnická
Scénografický objekt: Studio Herrmann & Coufal
Hudba: Terezie Vodička Kovalová
Kostýmy: Michaela Čapková
Světlo a zvuk: Niels Doucet
Produkce a PR: Andrea Vykysalá, Sára Pospíšilová
Projekt vznikl za podpory: Ministerstva kultury ČR, Magistrátu hl. města Prahy, HAMU, Státního fondu kultury ČR, Cirqueonu, Jatka78 a KD Mlejn

Vrány

Fotogalerie

04/182021

Ondřej Holba – And Who Is Useless Now?

Full Show dance, experiment, indoor, object manipulation, physical theatre, robots

Ondřej Holba – And Who Is Useless Now?

And Who Is Useless Now? je autorské divadelní představení o člověku, čtyřech robotech, jedné lehce elitářské umělé inteligenci a předávání zodpovědnosti technologiím.
Zatímco se U. I. Wendy snaží být skrze umění přijata lidmi jako myslící bytost, Florent, který s ní sdílí jeviště, o svém lidském myšlení začíná pochybovat. Kolik svobody a lidskosti jsme připraveni obětovat pro naše pohodlí?

Délka 45 min Pro koho je vhodné 6+

Kontakt

Ondřej Holba
Emailová adresa ondrejholba@protonmail.com
Telefonní číslo +420 777 867 190

O Ondřejovi Holbovi

Režisér, performer a lektor. Specializuji se na autorské divadlo, nový cirkus a cirkusovou pedagogiku. Mezi mé projekty patří například Still life (2016), Kukačka (2017), Parazit (2019), And Who Is Useless Now? (2019), Johnny & Jenny (2020), Indický běžec (2020) a Narušení (2021).

Web company: www.whois.ondrejholba.cz

Tvůrčí tým

Námět, režie: Ondřej Holba (CZ)
Spoluautor a účinkuje: Florent Golfier (FR/CZ)
Umělecká spolupráce: Heli Väätäinen (FIN)
Light design: Martin Hamouz (CZ)
Hudba: J. S. Bach, Ferenc Liszt, Roman Zabelov
Foto: Benn Murhaaya, Vojtěch Brtnický

Recenze / Ocenění

Taneční aktuality
CIRQUEON.cz

And Who Is Useless Now?

Fotogalerie

04/182021

Stárková, Blaha, Menoušek – LAVABO

Full Show experiment, indoor, juggling, object manipulation, physical theatre, site specific

Stárková, Blaha, Menoušek – LAVABO

LAVABO je pohybová inscenace s prvky nového cirkusu.
Výzkum fyzického i duševního očištění, přechodové prožití vlastního těla a těch okamžiků, kdy se ocitáme jen sami se sebou.
Kde končí lidské tělo a začíná mysl?
Obličej je jediná část těla, kterou na sobě nikdy neuvidíme. To, co z něj můžeme vidět, je vždy jen jeho reprodukce nebo jeho obraz.

Délka 55-60 min Pro koho je vhodné 12+

Kontakt

Lukas Blaha
Emailová adresa lukas.bliss@gmail.com
Telefonní číslo +420 774 567 702

O souboru Blaha, Stárková, Menoušek

Autorská trojice Blaha, Stárková, Menoušek se setkala během svých studií na pražské AMU (KALD a KND). V minulosti spolupracovali na projektu DÓ (2018), fyzicko-divadelním haiku s prvky nového cirkusu. Ve své tvorbě pracují s akcentem nového cirkusu, konrétně žonglováním, ve spojení s fyzickým divadlem a tancem. Vyhledávají atypické divadelní i nedivadelní prostory, klíčové pro esenci dané inscenace.

Web company: facebook.com/inscenacelavabo

Tvůrčí tým

Tvůrčí tým: Jana Stárková, Lukas Blaha, Ondřej Menoušek

Sound design: David Herzig, Kryštof Blabla
Light design: Rufina Bazlova
Produkce: Damaris Kopecká
Fotografie: Tasya Nafigina
Trailer: Martin Kubalec
Autor záznamu: Mikuláš Hrdlička
Foto: David Konečný

Projekt vznikl za podpory:
CIRQUEON, DAMU, HAMU, BiOOOcz, Nadace život umělce

Poděkování:
Indigo Ale Bar, Kasárna Karlín, Lázně Toušeň, Kamila Menoušková, Eliška Vavříková, Sára Pospíšilová, Anna Šurovská – maličko.

Představení vzniklo v rámci rezidenčního programu CIRQUEONu – Centra pro nový cirkus.

Recenze / Ocenění

Inscenace byla vybrána dramaturgickou radou na showcase festival Česká Taneční Platforma 2020.

„Obezřetnost, s jakou Lukas jednotlivými motivy a symboly prochází, a zároveň živelnost, s níž do jednotlivých situací vstupuje, je výbušná kombinace. Divák hltá každý pohyb, touží jej interpretovat, děsí se toho a zároveň se nesmírně baví.“ – Dominik Melichar, Divadelní noviny

Další recenze:
Klára Vančáková, DN: https://docs.google.com/document/d/1cbwXVcCozohlk8A48EC75VYH86JuvaqrEwxHeqQbFKs/edit#heading=h.5bnqqwjimnrt

Co potřebujeme

Nadále hledáme nové partnery a prostory na další vývoj a prezentace inscenace. V ideálním případě prostor, kde po pár dnech zkoušení bychom mohli uvést další verzi Lavabo, s ohledem na charakter a jedinečnosti daného prostoru.

LAVABO

Fotogalerie

04/182021

Alžběta Tichá – Stav

Work in progress aerials, experiment, flow arts, indoor, outdoor, site specific

Alžběta Tichá – Stav

Každý z nás se bez ustání mění…
Sólové představení STAV je paralelou ženy, jdoucí po své životní cestě. Čas běží a s ním se i ona v každém okamžiku mění. Kdo byla na začátku a kým je teď? Co bude následovat?
Neustálá, ač nevědomá proměna fyzické i psychické stránky je vizualizována a komunikována skrze závěsnou akrobacii na laně. Příběh je inspirací k vlastnímu uvědomění si změn a proměn, kterými v životě procházíme.

Délka 18 min Pro koho je vhodné 6+

Kontakt

Alžběta Tichá
Emailová adresa betkaticha@gmail.com
Telefonní číslo +420 777 357 207

O Alžbětě Tiché

Alžběta je cirkusová umělkyně. Začínala jako tanečnice, vystudovala Duncan Center – Taneční konzervatoř v Praze. V roce 2020 absolvovala bakalářský program s disciplínou vertikální lano na Codarts – University of Arts v Nizozemsku.
V současné době se zajímá o autorskou tvorbu v závěsné akrobacii.

Web company: www.pragueaerial.com/

Tvůrčí tým

Účinkující: Alžběta Tichá
Téma: Alžběta Tichá
Spolupráce s: Cécile da Costa, Ondřej Holba
Hudba: Jakub Štourač
Partneři: Codarts – university of the Arts, KD Mlejn, CIRQUEON
Podpořeno: Zero Pint festival

Co potřebujeme

V tuto chvíli se projekt nachází těsně před dokončením. Stále ale hledám koprodukci. Konkrétně: finance pro dramaturgickou a scénografickou složku, pomoc s produkcí.

Stav

Fotogalerie

04/182021

Cirkus TeTy – Voyerky

Work in progress aerials, experiment, indoor, physical theatre

Cirkus TeTy – Voyerky

Inscenace Voyerky se zaměřuje na kontrast idealizujícího očekávání a reality. Experimentální uchopení tématu mateřství přináší na jeviště jeho základní impulsy – matky, nematky a děti. Představení se pohybuje na hranici nového cirkusu, tance a fyzického divadla, využívá techniky vzdušné akrobacie, a to na zavěšeném lanovém tunelu.

Délka 45-60 min Pro koho je vhodné 12+

Kontakt

Jana Ada Kubíčková
Emailová adresa produkce@cirkustety.cz
Telefonní číslo +420 776 203 313

O souboru Cirkus TeTy

Cirkus TeTy je malý nezávislý soubor z Prahy, založený v roce 2011. Zaměřuje se na vzdušnou akrobacii a hledání nových závěsných materiálů a tvarů. V roce 2021 TeTy uvedou svou šestou inscenaci Voyerky, ke které pozvaly další performerky napříč českou nezávislou scénou současného cirkusu.

Web company: www.cirkustety.cz

Tvůrčí tým

Režie a dramaturgie: Martina Hajdyla Lacová
Pohybové laboratoře: Markéta Vacovská, Cécile da Costa, Eliška Brtnická
Akrobatická supervize: Stéphanie N’Duhirahe
Performeři: Jiřina Jonáková, Kateřina Klusáková, Kateřina Petrlíková, Klára Hajdinová, Michaela Stará, Pavla Rožníčková, Stéphanie N’Duhirahe, Veronika Smolková, Auro, Borek, Dorka, Lío, Nela, Róza a Sára
Scéna a kostýmy: Lucia Škandíková
Hudba: Ivo Sedláček
Light design: Karlos Šimek
Produkce: Jana Ada Kubíčková, Pavla Rožníčková
Projekt podpořily: CIRQUEON, KD Mlejn, Magistrát hl. m. Prahy, Ministerstvo kultury ČR, Státní fond kultury ČR

Voyerky

Fotogalerie

04/182021

Eliška Brtnická – Fish Eye

Work in progress acrobatics, aerials, experiment, indoor, object manipulation, physical theatre, site specific

Eliška Brtnická – Fish Eye

Rozkládám se a znovu skládám, stále měním tvar. Hledám, co jsem a co mě formuje, co mění mou strukturu. Pluji a někdy ulpím na skle.
Tlak se mění ve vlnu, pohyby v obrazy, dopady ve zvuky, hladina v mihotavé záblesky.
Performance na pomezí tance, výtvarné instalace, fashion a vzdušné akrobacie v živém hudebním doprovodu ultrazvukových delfíních frekvencí.

Délka 40 min Pro koho je vhodné Bez omezení

Kontakt

Eva Roškaňuková
Emailová adresa eva.roskanukova@gmail.com
Telefonní číslo +420 731 416 427

O Elišce Brtnické

Web company: eliskabrtnicka.com

Tvůrčí tým

Koncept, performer: Eliška Brtnická
Sound design, performer: Stanislav Abrahám
Light design a technika: Vlado Veleta, Prokop Vondruška
Kostýmní spolupráce: Petra Vlachynská
Produkce: Eva Roškaňuková

Co potřebujeme

Prostor s velkým pevným sklem/oknem pro rezidenční pobyt (s možností uvedení work in progress).